A par de Claudio Monteverdi, Don Carlo Gesualdo da Venosa [1566 – 8 Setembro 1613] representa o expoente do madrigal italiano. Em 2013, o Musica Aeterna dedicou-lhe uma emissão aquando da passagem do quarto centenário da morte e em 2020 duas emissões intituladas ‘Responsórios de Trevas (parte I e parte II) , a propósito do lançamento do triplo cd Tenebrae, pelo agrupamento Graindelavoix. Do segundo cd, fica o primeiro responsório para Sexta-Feira Santa, Omnes amici mei.
Do álbum September Songs: The Music of Kurt Weill, o tema ‘Speak Low’, extraído do musical “One Touch of Venus”, cuja estreia teve lugar no Imperial Theatre (Nova Iorque) em Outubro de 1943, com direcção de Elia Kazan.
Extraída da ópera em três actos Aufstieg und Fall der Stadt Mahagonny, com música de Kurt Weill sobre libreto de Bertolt Brecht, a canção Alabama Song, publicada pela primeira vez em 1927 na colecção de poemas Hauspostille de Brecht, integra o álbum Kurt Weill: Die Dreigroschenoper (1930), com voz de Lotte Lenya, acompanhada pelo Ensemble The Three Admirals e pela Theo Mackeben’s Jazz Orchestra, com direcção de Theo Mackeben.
O multi-instrumentista e compositor Gottfried Finger [c.1655 – 31 Agosto 1730], nascido na Morávia, na actual República Checa, cruzou-se com alguns dos principais compositores da sua época, como Heinrich Ignaz Franz Biber [1644-1704], Henry Purcell [1659-1695], Georg Philipp Telemann [1681-1767] e Silvius Leopold Weiss [1687-1750]. Ao serviço da orquestra da corte do Rei James II desde 1685, Finger foi, na década e meia que se seguiu, uma das personalidades mais relevantes do panorama musical de Londres, onde ficou conhecido como Geoffrey Finger.
De Josquin Desprez [por volta de 1450/1455 – 27 Agosto 1521], figura central da Escola Franco-Flamenga, considerado – na linha do tempo – um dos mais notáveis compositores do alto Renascimento entre Guillaume Dufay [1397 – 1474] e Giovanni Pierluigi da Palestrina [c. 1525 – 1594], o sublime moteto Inviolata, integra et casta es Maria. De sublinhar ainda as duas excepcionais emissões (parte I – parte II) que o Musica Aeterna dedica à efeméride.
Do pintor francês Henri Fantin-Latour [14 Janeiro 1836 – 25 Agosto 1904], formado na Escola Superior de Belas-Artes de Paris e influenciado pelo movimento do simbolismo, a obra ‘La tentation de saint Antoine’ (não datada) pertence ao The National Museum of Western Art, Tóquio.
O tema “Miles Runs The Voodoo Down” do duplo álbum Bitches Brew (1970) do trompetista Miles Davis foi gravado a 20 de Agosto de 1969.
Miles Davis (tpt); Wayne Shorter (ss); Bennie Maupin (bcl); John McLaughlin (el-g); Chick Corea (el-p); Joe Zawinul (el-p); Dave Holland (el-b); Harvey Brooks (el-b); Jack DeJohnette (d); Don Alias (d); Jim Riley [Jumma Santos] (perc)
O álbum de estreia do Trio do pianista de jazz Red Garland [1923-1984], com Paul Chambers no baixo e Art Taylor na bateria, foi gravado para a Prestige a 17 Agosto 1956, precisamente há 65 anos, num período de grande afirmação artística de Garland, já que integrava o Quinteto de Miles Davis desde 1954, colaboração que se manteria até 1958. Fica o standard What Is This Thing Called Love? escrito em 1929 por Cole Porter.
Durante a digressão europeia de 1968, o Trio do pianista e compositor de jazz norte-americano Bill Evans [16 Agosto 1929 – 15 Setembro 1980], com Eddie Gomez (baixo) e Jack DeJohnette (bateria), gravou ao vivo em Junho a aclamada presença no Festival de Jazz de Montreux e uns dias mais tarde em sessão de estúdio Some Other Time: The Lost Session from The Black Forest.
Em Julho, o trio apresentou-se no Clube de jazz londrino Ronnie Scott, trabalho que foi lançado em 2020 pela Resonance Records, autora deste pequeno mas precioso documentário que contextualiza a gravação do álbum, disponível no Spotify.
Jos d'Almeida é um compositor de música electrónica épico sinfónica, podendo este género ser também designado como Electrónico Progressivo. Na construção de um som celestial, resultante da fusão de várias correntes musicais, JOS utiliza os sintetizadores desde o início dos anos 80.
Chuck van Zyl
Chuck van Zyl has been at his own unique style of electronic music since 1983. His musical sensibilities evoke a sense of discovery, with each endeavor marking a new frontier of sound.