Gravado ao vivo no dia 4 de Maio de 1974 no Festival East-West ‘ em Nuremberga, Alemanha, o álbum Hard Talkdo pianista e compositor Mal Waldron [1925-2002] contou com a participação de Manfred Schoof na corneta, Steve Lacy no saxofone soprano, Isla Eckinger no contrabaixo e Allen Blairman na bateria. Fica o tema que preenche o lado B do álbum, editado pela Enja Records.
Para gravar ‘A London Bridge’ ao vivo no mítico clube londrino Ronnie Scott’s nas noites de 23 e 24 de Abril de 1982, Milt Jackson [1923 – 1999], excepcional vibrafonista e membro fundador do Modern Jazz Quartet, reuniu um quarteto que integrava Monty Alexander no piano, Ray Brown no baixo e Mickey Roker na bateria. Do álbum, que seria lançado apenas em 1988, fica o tema de abertura “Impressions”, escrito por John Coltrane.
De Joseph-Hector Fiocco [1703 – 1741], compositor do barroco tardio nascido em Bruxelas numa família de músicos de origem italiana, activo como Mestre do Coro na Catedral de Antuérpia entre 1731 e 1737, período em que escreveu as Lamentações da Semana Santa, fica o excerto Beth – Filii Sion incliti da 2ª Lição para a Sexta Feira Santa para soprano, violoncelo obbligato e baixo contínuo, dividida em seis partes,pelo Ensemble Bonne Corde .
Álbum: Fiocco: Lamentationes Hebdomadæ Sanctæ – Outhere, 2022 Ensemble Bonne Corde · Diana Vinagre, violoncelo barroco & direcção artística Ana Vieira Leite, soprano · Hugo Oliveira, barítono · Caroline Kang, violoncelo barroco
Marta Vicente, contrabaixo · Fernando Miguel Jalôto, órgão
A tragédia lírica em prólogo e cinco actos Céphale et Procris, da compositora francesa Élisabeth Jacquet de la Guerre [1665 – 1729], com libreto de Joseph-François Duché de Vancy, baseado no mito relatado nas Metamorfoses de Ovídio, foi apresentada pela primeira vez em público no dia do 29º aniversário da compositora, em 17 de Março de 1694 no Théâtre du Palais-Royal.
Na passagem do ducentésimo octogésimo oitavo aniversário da morte de Giovanni Battista Pergolesi [1710-1736], o Concerto per violino in si bemolle maggiore in B-Flat Major , que integra o álbum Invocazioni Mariane lançado no início deste mês pela naïve.
Andreas Scholl · Accademia Bizantina · Alessandro Tampieri
Nos 310 anos sobre o nascimento de Carl Philipp, o segundo filho de Johann Sebastian Bach, o primeiro andamento da Sonata nº 3 em Mi menor, H. 33 – Allegro, pela mão do virtuoso pianista Keith Jarrett. O álbum foi lançado no Verão de 2023.
Keith Jarrett’s account of Carl Philipp Emanuel Bach’s Württemberg Sonatas is a revelation. “I’d heard the sonatas played by harpsichordists, and felt there was room for a piano version,” says Jarrett today. This outstanding recording, made in 1994 and previously unreleased, finds the pianist attuned to the expressive implications of the sonatas in every moment. The younger Bach’s idiosyncrasies: the gentle playfulness of the music, the fondness for subtle and sudden tempo shifts, the extraordinary, rippling invention…all of this is wonderfully delivered. The fluidity of the whole performance has a quality that perhaps could be conveyed only by an artist of great improvisational skills. In Jarrett’s hands, CPE’s exploration of new compositional forms retains the freshness of discovery. Recorded at Keith Jarrett’s Cavelight Studio in May 1994, the album includes liner notes by Paul Griffiths. Via ECM.
De Beatritz de Diá, ou Condessa de Dia, trobairitz – trovadora provençal de língua occitana do final do século XII (por volta de 1140 – após 1175), a única canção que chegou até nós, A chantar m’er de co qu’eu no volria, vou cantar tudo o que não queria, na voz da saudosa Montserrat Figueras.
Na passagem do trecentésimo vigésimo oitavo aniversário sobre o nascimento do compositor do barroco alemão Johann Melchior Molter [1696-1765], o primeiro andamento do Concerto para flauta em Ré maior, MWV 6.17 – Allegro.
Álbum: Forgotten Treasures, Vol. 12 ℗ 2021 Ars Production
Orquestra Die Kölner Akademie · Direcção de Michael Alexander Willens · Anna Besson, flauta
Gravado ao vivo na Ópera de Colónia, na Alemanha, a 24 de Janeiro de 1975, o concerto de piano solo de Keith Jarrett é um marco nos discos de jazz gravados ao vivo.
A caminho das 80 primaveras e depois da terrível perda da capacidade de tocar, o mundo não voltará a ouvir ao vivo um dos pianistas mais influentes das nossas vidas. Além da efeméride, a homenagem através da emissão do Jazz a 2 inteiramente dedicada a este sublime álbum.
Jos d'Almeida é um compositor de música electrónica épico sinfónica, podendo este género ser também designado como Electrónico Progressivo. Na construção de um som celestial, resultante da fusão de várias correntes musicais, JOS utiliza os sintetizadores desde o início dos anos 80.
Chuck van Zyl
Chuck van Zyl has been at his own unique style of electronic music since 1983. His musical sensibilities evoke a sense of discovery, with each endeavor marking a new frontier of sound.