De Johann Sebastian Bach [1685-1750], o coro introdutório da Paixão segundo São Mateus, estreada a 11 de Abril de 1727 na Igreja de São Tomé em Leipzig.
De Thomas Selle [23 Março 1599 – 2 Julho 1663], docente e compositor do início do barroco alemão, que foi director musical das quatro principais igrejas da cidade de Hamburgo – em cuja Biblioteca Universitária está depositado o seu legado musical sob o título Opera Omnia –, o moteto sagrado Die Aufferstehung Christi: Jesus Christus, unser Heiland, a partir de textos da Bíblia.
Na passagem do trecentésimo trigésimo oitavo aniversário sobre o nascimento de George Frideric Handel [1685–1759], compositor e instrumentista alemão naturalizado inglês, fica a terceira referência à gravação, que teve lugar entre 2019 e 2020, da trilogia dedicada aos Concerto Grosso de Handel. Os dois primeiros CDs foram dedicados aos Op.6 HWV 319-330, em gravações da orquestra de câmara Akademie für Alte Musik Berlin, dirigidas pelo violinista Bernhard Forck; o terceiro, dedicado aos Op. 3 HWV 312-317, foi dirigido pelo também violino Georg Kallweit.
Concerto grosso in F Major, Op. 3 No. 4b, HWV 315 “Orchestra”: I. Andante – Allegro – Lentement
De Michael Praetorius [1571-1621], compositor e teórico alemão do período de transição entre a Renascença e o Barroco, a quem há dois anos o Musica Aeterna dedicou um programa aquando das efemérides dos 450 do nascimento e dos 400 anos da morte, a dança La Canarie, extraída da compilação Terpsichore Musarum, com arranjo de Hermann Baumer e interpretada pelos ensembles Westra Aros Pipers e Bourrasque Ensemble, dirigidos por Bertil Farnlof.
Na passagem do trecentésimo vigésimo sétimo aniversário sobre o nascimento de Johann Melchior Molter [1696 – 1765], o segundo andamento do Concerto No. 5 en Ré majeur, MWV VI36 : Adagio
Álbum: Molter: 6 concertos para clarinete, 1992 Académie Sainte-Cécile – Jean-Claude Veilhan, clarinete – Philippe Couvert, violino e direcção
De Gottfried August Homilius [2 Fevereiro 1714 – 2 Junho 1785], insigne compositor alemão de música sacra de quem em 2014 se comemoraram os 300 anos do nascimento e que, a par de C. P. E. Bach [1714-1788], Carlos Seixas [1704-1742] e Johann Joachim Quantz [1697-1773], integrou o grupo dos mais significativos representantes da Emfindsamkeit – ou música sensível – que sucedeu ao período barroco, o Allegro Assai – segundo andamento da Sonata para Oboé em Fá maiorHoWV XI.1.
Na passagem do trecentésimo nonagésimo quarto aniversário sobre a morte de Hieronymus Praetorius [1560 – 1629], compositor e organista da transição entre o Renascimento e o Barroco, que exerceu actividade grande parte da sua vida na Igreja de St. Jacob na cidade natal de Hamburgo onde morreu neste dia 27 de Janeiro, o motete Levavi oculos meos para 10 vozes, interpretado pelo ensemble vocal inglês Alamire, fundado em 2005 e dirigido por David Skinner, e pelo conjunto de instrumentos de sopro His Majestys Sagbutts And Cornetts.
No trecentésimo trigésimo quinto aniversário sobre o nascimento de Johann Georg Pisendel [1687 – 1755], insigne violinista e compositor alemão do século XVIII, primeiro violino e director da célebre orquestra da corte de Dresden, fica o primeiro andamento do Concerto para violino em Sol maior – JunP I.7 – I. Vivace, interpretado pela Orquestra Barroca de Freiburg, dirigida por Gottfried von der Goltz a partir do violino, tendo como solista a violinista Petra Müllejans.
No trecentésimo sexagésimo quinto aniversário sobre o nascimento de Philipp Heinrich Erlebach [1657-1714], compositor do barroco alemão cujo trabalho foi praticamente esquecido após o incêndio que devastou o castelo de Rudolstadt em 1735, onde exerceu o cargo de kapellmeister na corte do Conde Schwarzburg-Rudolstadt. Em 1694 publicou uma colecção de trio sonatas para um ensemble tipicamente alemão da época: violino, viola da gamba e baixo contínuo. Em 2019, a Outhere Music editou o álbum Erlebach: Complete Trio Sonatas, gravado no ano anterior na capela Notre-Dame de Centeilles (século XIII), com François Joubert-Caillet a dirigir o conjunto L’Achéron.
Sonata prima in D Major: IV. Sarabande & variatio
Marie Rouquié: violino | Sarah Van Oudenhove: viola baixo | François Joubert-Caillet: viola baixo
No trecentésimo nonagésimo quinto aniversário do nascimento de Johann Caspar Kerll [1627–1693], organista na Catedral de Santo Estêvão em Viena [1675-1683] e um dos mais reputados docentes do barroco alemão, o Sanctus – Beneditus – Hosanna, extraído da Missa Pro Defunctis [1669].
Álbum: Johann Joseph Fux, Johann Caspar Kerll – Kerll & Fux: Requiems, 2016 Intérpretes: Ensembles L’Achéron e Vox Luminis, com direcção de Lionel Meunier.
Jos d'Almeida é um compositor de música electrónica épico sinfónica, podendo este género ser também designado como Electrónico Progressivo. Na construção de um som celestial, resultante da fusão de várias correntes musicais, JOS utiliza os sintetizadores desde o início dos anos 80.
Chuck van Zyl
Chuck van Zyl has been at his own unique style of electronic music since 1983. His musical sensibilities evoke a sense of discovery, with each endeavor marking a new frontier of sound.