Archive for the ‘ YouTube ’ Category

70 anos de ‘Round Midnight’

‘Round About Midnight’, o primeiro álbum de estúdio de Miles Davis editado pela Columbia Records em Março de 1957, consolidou a formação do seu primeiro grande quinteto e constituiu um marco do hard bop.

A gravação realizou-se em três sessões distintas nos estúdios da Columbia em Nova Iorque: a primeira teve lugar no estúdio D em 26 de Outubro de 1955 e as seguintes em 30th Street Studio, conhecido como “The Church”, em 5 de Junho e 10 de Setembro de 1956, precisamente há 70 anos.


Elementos do Quinteto: Miles Davis, trompete – John Coltrane, saxofone tenor – Red Garland, piano – Paul Chambers, contrabaixo – Philly Joe Jones, bateria

‘Batiste Piano Series’ no Notas Azuis

O projecto de piano solo do talentoso músico norte-americano Jon Batiste, composto por quatro volumes lançados ao longo de 2026, teve como ponto de partida Beethoven Blues e foi concluído em Agosto com o lançamento de três volumes em simultâneo: Black Mozart, Monk Meditations e Monk Movements.

O Notas Azuis dedica-lhe a primeira parte da última emissão; na segunda hora, Rui Miguel Abreu fala sobre duas importantes reedições de clássicos de John Coltrane, de quem em Setembro se assinala o centenário do nascimento.


415 anos da morte de Tomás Luis de Victoria

Na passagem do quadringentésimo décimo quinto aniversário da morte de Tomás Luis de Victoria (1548-1611), compositor da maior importância na polifonia do Renascimento Espanhol, uma referência ao projecto musical que o musicólogo Michael Noone gravou com o Ensemble Plus Ultra em 2011, no âmbito das comemorações dos 400 anos da morte do compositor: uma série de dez CDs lançados pela Archiv (divisão da Deutsche Grammophon especializada na música historicamente informada, em particular a polifonia da Renascença) através da colecção El Siglo de Oro.

A colectânea, disponível no YouTube e no Spotify, reúne obras produzidas durante o período que Victoria passou no Real Mosteiro de Las Descalzas Reales, em Madrid, ao serviço da Corte Imperial dos Habsburgos, durante as últimas duas décadas e meia de vida.


Disco 7 – Liturgia De Pascua En El Madrid De Los Austrias (Music For The Easter Liturgy In Habsburg Madrid C. 1600) – Laetatus Sum

‘Concerto em Lá menor, RV 497’, de Antonio Vivaldi

Na passagem dos 285 anos sobre a morte de Antonio Vivaldi [1678 – 1741],  o Concerto em Lá menor (RV 497) dividido em três andamentos, tendo como solista a virtuosa francesa Sophie Dervaux, Primeira Fagotista da Orquestra da Ópera Estatal de Vienna e da Filarmónica de Vienna desde 2015.

Amplamente considerado o mais famoso dos 39 concertos para fagote que Vivaldi escreveu, esta interpretação destaca-se pelos diálogos intensos entre o fagote de Sophie Dervaux e a orquestra barroca alemã La Folia Barockorchester, particularmente evidenciado no terceiro andamento.

Lançado em 2024 pela Berlin Classics, este concerto integra o duplo CD Vivaldi: Bassoon Concerti


Os quartetos de cordas de Haydn (II)

Na passagem do ducentésimo nonagésimo quarto aniversário do nascimento de Joseph Haydn [1732-1809], fica o segundo andamento do ImperadorPoco adagio cantabil, o terceiro dos seis quartetos “Erdödy” Op. 76 (Hob. III:75–80) produzidos entre 1796 e 1797.
A escolha pela interpretação do Quatuor Mosaïques assenta no facto de o quarteto de cordas austríaco ser uma referência em instrumentos de época.


‘Figure in Blue’, de Charles Lloyd

No dia em que completou 87 anos, o lendário saxofonista Charles Lloyd apresentou-se em concerto com o pianista Jason Moran e o guitarrista Marvin Sewell. Seguiu então para estúdio onde gravou o seu décimo segundo trabalho pela Blue Note; No duplo LP Figure In Blue sente-se uma atmosfera sonora envolvente, de que o tema Hymn To The Mother, comovente homenagem ao venerável Zakir Hussain [1951-2024] é um bonito exemplo.


Fica um dos novos temas deste álbum editado em 2025, a meditativa composição Hina, Hanta, the way of peace

60 anos de ‘Live At The Plugged Nickel’ (II)

Do segundo set, gravado no dia 23 de Dezembro de 1965, precisamente há 60 anos, fica a composição All Of You, tema de abertura do sexto de oito discos da série The Complete Live At Plugged Nickel 1965, gravados ao vivo no mítico Clube de Chicago, activo durante grande parte da década de sessenta.
Os membros do segundo Quinteto de Miles Davis, incluindo Herbie Hancock no piano acústico, Ron Carter no baixo, Tony Williams na bateria e Wayne Shorter, que substituiu George Coleman no saxofone tenor, recuperam os solos da explosão criativa de finais da década de 50.


All Of You (Live at the Plugged Nickel, Chicago, IL) (2nd Set) (- December 23, 1965) · Miles Davis
The Complete Live At The Plugged Nickel – 1965

60 anos de ‘Live At The Plugged Nickel’

Do primeiro set, gravado no dia 22 de Dezembro de 1965, precisamente há 60 anos, fica a composição Walkin’, integrada na série The Complete Live At Plugged Nickel 1965, com oito discos gravados ao vivo no mítico Clube de Chicago, activo durante grande parte da década de sessenta.
Os membros do segundo Quinteto de Miles Davis, incluindo Herbie Hancock no piano acústico, Ron Carter no baixo, Tony Williams na bateria e Wayne Shorter, que substituiu George Coleman no saxofone tenor, recuperam os solos da explosão criativa de finais da década de 50.


Walkin’ (Live at the Plugged Nickel, Chicago, IL) (1st Set) (- December 22, 1965) · Miles Davis
The Complete Live At The Plugged Nickel – 1965

‘Nuper Rosarum Flores’, de Guillaume Dufay

O franco-flamengo Guillaume Dufay [1397-1474], de quem neste dia 27 de Novembro em 2024 passaram 550 anos da morte, é considerado o mais importante compositor durante o período inicial do Renascimento. Fica o motete Nuper Rosarum Flores, composto para a consagração da Catedral de Florença em 1436.


Álbum: Dufay: O gemma lux (2011) · Isorhythmic Motets: Nuper rosarum flores · Huelgas-Ensemble · Paul Van Nevel

‘Heaven and Hell’, de Vangelis – 50º aniversário

Saído do laboratório de Vangelis [1943-2022] em Novembro de 1975, Heaven and Hell é um álbum conceptual, subordinado ao tema da dualidade entre os elementos céu e terra; filosoficamente, representa a viagem cósmica onde a ligação entre o espiritual e o material  são uma jornada para a transcendência.

A santíssima trindade do deus da música electrónica, prosaicamente conhecida como trilogia, definiu-se com Albedo 0.39 no ano seguinte e com Spiral, dois anos mais tarde. 

Simbolicamente, ficam uma entrevista que teve lugar no seu estúdio em 1979 e um artigo de John Diliberto em que tropecei esta manhã.