Do saxofone tenor norte-americano Clifford Jordan [1931-1993], o tema de abertura do álbum Cliff Jordan. A gravação para a Blue Note teve lugar nos Estúdios Van Gelder em Nova Jérsia a 2 de Junho de 1957 e contou com a seguinte formação: Curtis Fuller, trombone · John Jenkins, saxofone alto · Ray Bryant, piano · Paul Chambers, baixo · Art Taylor, bateria.
Melchior Franck [Zittau, ca. 1579 – Coburg, 1 Junho 1639], compositor protestante alemão activo durante a transição do Renascimento para o Barroco, exerceu desde 1603 até ao fim da vida o cargo de Kapellmeister da corte de Coburg. No início da sua formação foi aluno de Hans Leo Hassler.
O trabalho de Franck inclui música sacra em alemão e latim, motetos, salmos e música sacra, como os conhecidos Gemmulae Evangeliorum em quatro partes (também publicados como Provérbios do Evangelho em 1623).
Georg Muffat [1 Junho 1653 – 23 Fevereiro 1704], compositor e organista do período barroco, nasceu em França, na região de Sabóia. Passou a adolescência em Paris, onde foi aluno da figura dominante na música francesa, Jean-Baptiste Lully. Após uma passagem por Praga em 1677, trabalhou como organista e músico de câmara do Arcebispado de Salsburgo até 1680, onde foi contemporâneo de Heinrich Ignaz Franz Biber.
Nos dois anos seguintes esteve em Itália, onde conheceu Arcangelo Corelli e foi precisamente em 1682 que publicou o seu conjunto de sonatas Armonico Tributo. Desde 1690 até à data da morte, Georg Muffat foi Kapellmeister na Diocese de Passau, Alemanha.
Álbum – Muffat: Armonico Tributo (2019) – Sonata No.3 em Lá maior Ensemble Barroco 415 | Chiara Banchini
Giovanni Picchi [ca. 1571 – 17 Maio 1643], compositor italiano do início do período barroco e seguidor da escola veneziana, contribuiu para o desenvolvimento e diferenciação das formas instrumentais da época, como a sonata e a canzona – composição instrumental do Renascimento que deriva da chanson polifónica francesa.
De Giovanni Croce [1557 – 15 Maio 1609], compositor italiano da escola veneziana tardo-renascentista, discípulo de Gioseffo Zarlino, o madrigal From profound centre of my heart, extraído do álbum Tune thy Musicke to thy Hart: Tudor & Jacobean music for private devotion (2012). A excelsa interpretação do conjunto inglês Stile Antico proporciona uma visão singular da música sacra, escrita, não para apresentações na igreja mas para a corte e para ambiente doméstico.
De Giovanni Battista Viotti [12 Maio 1755 – 3 Março 1824], o primeiro movimento do Quarteto para flauta e cordas No. 1 em si bemol maior, op. 22 No. 1, W. 2.16, Andante – Allegro vivace, extraído do álbum Viotti: Flute Quartets, Op. 22 (2017), interpretado pelo Kodály Quartet.
Jean-Marie Leclair [Lyon, 10 Maio 1697- Paris, 22 Outubro 1764], compositor do barroco francês e o mais eminente violinista francês da sua época, ficou célebre pelas suas sonatas e pelos concertos para violino. Do primeiro volume da série de gravações dos concertos para violino de Leclair que a violinista suíça Leila Schayegh publicou em 2019 na Glossa, fica o Concerto em Sol menor, Op 10 nº 6 interpretado pela La Cetra Barockorchester de Basileia.
Dietrich Buxtehude, organista e compositor que se supõe ter nascido em 1637 na Dinamarca, representa, a par de Heinrich Schütz (1585-1672), o expoente máximo do barroco alemão no século XVII. Morreu neste dia 9 de Maio, em 1707. Por volta de 1680 Buxtehude escreveu Membra Jesu Nostri, com o título completo Membra Jesu nostri patientis sanctissima – em latim “Os membros santíssimos de nosso Jesus sofredor” -, um ciclo de sete Paixões, cada qual dedicada a uma parte do corpo do Cristo crucificado, em ordem ascendente: pés, joelhos, mãos, lado, tórax, coração, rosto. O texto combina versos da Bíblia com versos de um poema devocional medieval.
Álbum: Buxtehude: Membra Jesu Nostri, 2019 Da cantata nº 5, com a palavra bíblica «Sicut modo geniti», o Concerti a 3 voci «Ad pectus» Carlos Mena, contratenor · Jeffrey Thompson, tenor · Matthias Vieweg, baixo Ricercar Consort · Philippe Pierlot, viola baixo Maggie Urquhart, contrabaixo · Daniel Zapico, tiorba · François Guerrier, orgão
David Hockney 25 Fondation Louis Vuitton Du 09/04/25 au 31/08/25
Artemisia - Héroïne de l'art Musée Jacquemart-André À partir du 19 mars 2025
Join the celebrations for JMW Turner’s 250th anniversary in 2025 Tate Britain, London
Guest House
1.170.526 visitors
Calendário Cósmico
Abril 2026
S
T
Q
Q
S
S
D
1
2
3
4
5
6
7
8
9
10
11
12
13
14
15
16
17
18
19
20
21
22
23
24
25
26
27
28
29
30
Jos d’Almeida
Jos d'Almeida é um compositor de música electrónica épico sinfónica, podendo este género ser também designado como Electrónico Progressivo. Na construção de um som celestial, resultante da fusão de várias correntes musicais, JOS utiliza os sintetizadores desde o início dos anos 80.
Chuck van Zyl
Chuck van Zyl has been at his own unique style of electronic music since 1983. His musical sensibilities evoke a sense of discovery, with each endeavor marking a new frontier of sound.