Archive for the ‘ Aniversário ’ Category
De Marin Marais [31 Maio 1656 – 15 Agosto 1728], músico da corte de Luís XIV, o “Rei Sol”, a peça ‘Sonnerie de Ste. Geneviève du Mont-de-Paris’, extraída da banda sonora do filme Tous les Matins du Monde (1991), de Alain Corneau.
Tal día como hoy fallecía en Amberes en 1640 Pieter Pauwel Rubens [28 Junio 1577 – 30 Mayo 1640], pintor barroco de la escuela flamenca.
La historia del Juicio de Paris se remonta a las bodas de Tetis y Peleo, narrada en las Fabulas de Higinio. En el banquete, Eris, diosa de la Discordia, lanzó una manzana retando a la más hermosa de las diosas a que la recogiera. Ante la disputa entre Venus, Juno y Minerva, Zeus decidió darle la manzana a Mercurio y que Paris actuase como juez.
El juicio aparece descrito en las Heroidas de Ovidio (XVI 65-88):
“(…)el heraldo alado me dijo: “tú eres el arbitro de la belleza; termina con las aspiraciones de las diosas; pronuncia cual de ellas merece derrotar a las otras dos a causa de su belleza” (…) la consorte Juno me ofreció tronos, su hija, poder en la guerra(…) Dulcemente Venus sonrió: “Paris, no dejes que esos regalos te conmuevan, ambos están llenos de miedo!” me dijo “mi regalo será el amor y la belleza de la hija de Leda, más hermosa que su madre, que vendrá a tus brazos”.
Finalmente Paris optó por esta última consiguiendo así la mano de Helena, desencadenando la guerra de Troya.
El tema del Juicio de Paris fue utilizado por Rubens en multitud de ocasiones, permitiendo al autor deleitarse en el ideal de belleza femenino, y también considerar las consecuencias del amor. Al igual que sucede con otras de las versiones del artista sobre este tema, la atención recae en el grupo de diosas que se encuentran en el centro de la composición, rodeadas de cupidos que tratan de quitarles la ropa. Venus, en medio de las tres y coronada, se muestra más tranquila que las otras, que parecen luchar para desvestirse. Los hombres, en la parte izquierda, parecen casi ajenos a la composición, como si la contemplaran en vez de participar en ella. A pesar de ser una pintura temprana se relaciona con algunas de las características de sus obras más tardías, como es la diferencia en el tratamiento lumínico de los personajes, destacando el brillo y la frialdad de los cuerpos femeninos frente a los masculinos, que reciben una luz menor y más cálida. Además los cuerpos desnudos, construidos mediante líneas sinuosas y ondulantes, y la mirada de Venus evocan la sensualidad y el amor de sus últimas obras. La principal diferencia es la técnica, ejecutada en este caso con una pincelada menos suelta y con mayor importancia de la línea.
Via Museo del Prado.
Narciso Yepes recria o tema Asturias na passagem do 160º aniversário do nascimento do virtuoso compositor espanhol Isaac Albéniz [29 Maio 1860 – 18 Maio 1909]
From Albrecht Dürer [21 May 1471 – 6 April 1528] – ‘Fisherman’s house on a lake, near Nuremberg, a watercolour’, around AD 1496. Via British Museum.
From Miles Davis [May 26, 1926 – September 28, 1991], the only live performance of “Concierto de Aranjuez” took place at Carnegie Hall under the subtitle “The Legendary Performances of May 19, 1961“, featuring Hank Mobley, Wynton Kelly, Paul Chambers, Jimmy Cobb with Gil Evans and his 21 Piece Orchestra.
Elvin Jones [September 9, 1927 – May 18, 2004] fotografado em 12 Agosto 1961 por Francis Wolff, durante os ensaios do album de Freddie Hubbard «Ready for Freddie».
Irmão do pianista Hank Jones, Elvin é um dos mais importantes bateristas da história do jazz.
Antes de integrar o Quarteto de John Coltrane na primeira metade da década de sessenta gravou, para citar apenas dois exemplos, Night at the Village Vanguard com Sonny Rollins em 1957 e Sketches of Spain com Miles Davis em 1959.
Crisis, o último tema do álbum de Freddie Hubbard – «Ready for Freddie», 1962.
Músicos: Freddie Hubbard (t), Bernard McKinney (e), Wayne Shorter (ts), McCoy Tyner (p), Art Davis (db), Elvin Jones (d)
Sandro Botticelli [c. 1445 – 17 Maio 1510]
“Nascimento de Vénus”, c. 1485 | Gallerie degli Uffizi, Florença
Known as the “Birth of Venus”, the composition actually shows the goddess of love and beauty arriving on land, on the island of Cyprus, born of the sea spray and blown there by the winds, Zephyr and, perhaps, Aura. The goddess is standing on a giant scallop shell, as pure and as perfect as a pearl. She is met by a young woman, who is sometimes identified as one of the Graces or as the Hora of spring, and who holds out a cloak covered in flowers. Even the roses, blown in by the wind are a reminder of spring. The subject of the painting, which celebrates Venus as symbol of love and beauty, was perhaps suggested by the poet Agnolo Poliziano.
It is highly probable that the work was commissioned by a member of the Medici family, although there is nothing written about the painting before 1550, when Giorgio Vasari describes it in the Medici’s Villa of Castello, owned by the cadet branch of the Medici family since the mid-15th century. This hypothesis would seem to be born out by the orange trees in the painting, which are considered an emblem of the Medici dynasty, on account of the assonance between the family name and the name of the orange tree, which at the time was ‘mala medica’.
Unlike the “Allegory of Spring”, which is painted on wood, the “Birth of Venus” was painted on canvas, a support that was widely used throughout the 15th century for decorative works destined to noble houses.
Botticelli takes his inspiration from classical statues for Venus’ modest pose, as she covers her nakedness with long, blond hair, which has reflections of light from the fact that it has been gilded; even the Winds, the pair flying in one another’s embrace, is based on an ancient work, a gem from the Hellenistic period, owned by Lorenzo the Magnificent.
Via Gallerie degli Uffizi.
Para celebrar o 25º aniversário da morte de Lola Flores [21 Janeiro 1923 – 16 Maio 1995], será transmitido hoje no canal La 2 da televisão espanhola um documentário sobre os lugares que marcaram a vida de ‘La Faraona’.
Com a participação das suas netas Elena Furiase e Alba Flores (a deliciosa Nairobi de La casa de papel), de Miguel Poveda e de Estrella Morente, filha do Grande Enrique Morente.
Georges Braque [13 Mai 1882 – 31 Ago 1963] produziu L’Homme à la guitare no verão de 1911, durante o período em que partilhou o estúdio com Pablo Picasso.
Georges Braque [1882-1963] – “Man With a Guitar”, 1911
MoMA The Museum of Modern Art
Giovanni Battista Viotti [12 Maio 1755 – 3 Março 1824], compositor e talentoso violinista italiano, fixou-se durante uma década em Paris, onde se estreou no Concert Spirituel em 1782, mas a Revolução Francesa fê-lo viajar para Londres em 1792, ano em que escreveu este Violin Concerto No. 22 in A Minor, G. 97.
Durante os dois anos seguintes, Viotti obteve grande sucesso como violinista nos concertos organizados pelo compositor e empresário alemão Johann Peter Salomon, que dirigiu as «London symphonies» de Joseph Haydn.
Em 1813, Salomon e Viotti integraram a lista dos membros fundadores da Royal Philharmonic Society. O concerto inaugural incluiu obras de dois compositores que Viotti conheceu pessoalmente, Joseph Haydn e Ludwig van Beethoven.
Visita Guiada é um programa de televisão e de rádio que dá a conhecer o Património Cultural português.
António Branco Almeida
Ana Margarida Lopes
O Universo Numa Casca de Noz 