Archive for the ‘ Música ’ Category

prenda minha

Recebi uma prenda inesperada este Natal:
O livro Duarte Mendonça: 30 anos de Jazz em Portugal.

Por ter sido editado recentemente, não conhecia;
A maior e agradável surpresa, no entanto, é verificar que não fazia ideia que tantos jazzmen tivessem passado por Portugal nas últimas três décadas.

O livro, da autoria de João Moreira dos Santos, constitui uma justa homenagem ao produtor Duarte Mendonça.

Recheado de muitas fotografias inéditas, este álbum de memórias é uma belíssima viagem pela história dos festivais de jazz em Portugal.

Obrigado ao JMS , pela paixão que lhe dedicou.
Um abraço à Maria João e ao Paulo Alexandre, que mo ofereceram.

Overdose de vida


Depois de uma grande molha a caminho do Coliseu de Lisboa, quando entrei na sala já as Amina estavam em palco.

Estas quatro meninas – de ar ingénuo – merecem pelo menos uma audição atenta!

Depois dos cds de promoção terem desaparecido algures em França, uma delas disse simpaticamente que podemos pesquisar na web a sua música e descarregar.. ( que ternurenta!)

A sonoridade do quarteto islandês, que também participou no esplendoroso concerto dos Sigur Rós, sugere inevitavelmente Björk. A descobrir.

Três anos depois, mais uma dose de ColdPlay, onde a primeira surpresa foi o aparecimento de Chris Martin em palco, para anunciar com imenso prazer os Goldfrapp para a primeira parte.

É um grande prazer ouvir X&Y num ambiente como o que se viveu no Pavilhão Atlântico.

Desde o lançamento de Parachutes 2000, a banda tem evoluído muito bem.

Hoje, músicas como Square One, Yellow, God Put a Smile Upon Your Face, The Scientist e Fix You, são do melhor pop-rock comercial que se ouve.

Alinhamento Goldfrapp – Train, No. One, U Never Know, Black Cherry, Ride a White Horse, Strict Machine e Ooh La La.

Alinhamento Coldplay – Square One, Politik, Yellow, Speed of Sound, God Put a Smile Upon Your Face, X&Y, How Do You See the World, White Shadows, The Scientist, Til Kingdom Come/Ring of Fire, Green Yes, Clocks, Talk, Swallowed in the Sea, In My Place e para terminar em grande, Fix You.

Só não acho muita graça ao facto de – numa banda profissional – o vocalista se enganar a meio de uma música e recomeçar do início.
Voltem, que estão perdoados!

Takk*, Sigur Rós

Hoje é um dia especial para mim.


Primeiro, porque é dia de culto.

O culto da melancólica sonoridade dos Sigur Rós, em concerto esgotado, no Coliseu de Lisboa.

Em segundo lugar, porque é absolutamente extraordinária a precisão do momento em que ocorre.

É como que, inconscientemente, aguardasse esta espécie de ritual iniciático há muito tempo – e, uma vez em estado de graça – à espera que eles descessem à terra, para meu deleite.

Em Setembro, quando o disco* foi editado e aqui fiz referência ao concerto da noite de hoje, o vocalista Jon Thor Birgisson revelava ao DN que o “interesse pela música e pela criação de sons por parte da banda inscreve-se entre certas frequências e certos campos. É entre esses campos que queremos experimentar e creio que o nosso som é bastante claro.”

Tenciono falar do concerto.. espero.. se conseguir encontrar as palavras..

*Obrigado.

a procissão das almas.. com som.. sem imagens..

Num tempo de grande profusão de música formatada, é purificador ouvir uma bizantice.
Tantos séculos! de cultura europeia não devem ser esquecidos.

De 1600 a 1830 – ano da construção do novo Estado grego -, muitos compositores vieram enriquecer de importantes obras o património musical da Igreja ortodoxa.
Viviam sobretudo nos mosteiros do Monte Athos, em Creta, onde trabalhavam como cantores nas igrejas do patriarcado de Constantinopla.
Por volta de 1730, a Igreja de Santo Constantino teve a sorte de ter como protopsalt (cantor principal) Petros Bérékétis, o maior compositor da idade de ouro da música Bizantina (século XVIII).
A existência deste compositor marcou – do ponto de vista da história musical e artística – a renascença do mundo grego, após quatro séculos de ocupação otomana, como grandiosamente sublinhou Delacroix em O Massacre de Chios.
Petros conseguiu uma brilhante fusão entre a tradição bizantina na música sacra dos séculos XIII e XIV com a então novel música de origem oriental.

 

ensemble-theodore-vassilikos-petros-bereketis


Le Grand Chant Octotonal à la Vierge Marie, obra de grande envergadura e absolutamente única em toda a literatura musical bizantina, está destinada a ser interpretada durante a missa especial da “fraction du pain”.

As oito composições representam os oito modos da música bizantina; cada modo termina numa katrima, a improvisação melódica que serve de introdução ao modo seguinte:

1 – Sainte Vierge, Mère de Dieu (1er mode)
2 – Salut à toi qui es pleine de grace (2ème mode)
3 – Marie, le Seigneur est avec Toi (3ème mode)
4 – Tu es bénie entre toutes les femmes (4ème mode)
5 – Béni soit (1er mode plagal)
6 – Le fruit de tes entrailles (2ème mode plagal)
7 – Car tu as fait naître (mode dit ‘lourd’)
8 – Le Sauveur de nos âmes (4ème mode plagal)

Ensemble Théodore Vassilikos / Pétros Bérékétis
Duração: 58:10
Ano: 1982
Editora – Ocora C 558682 / distribuição – Harmonia Mundi

Festa da música – Guimarães Jazz 2005

No Grande Auditório da Universidade – com acústica renovada, segundo um amigo – e para quem tenha oportunidade, a não perder:

Amanhã – Art Ensemble Of Chicago

O programa completo pode ser consultado aqui.

Via Improvisos Ao Sul

Piano Bar

Mais um acontecimento em perspectiva:
Patricia Barber, um dos expoentes do jazz vocal feminino contemporâneo ( sugere a voz de Diana Krall, porém – como dizer – mais íntegra e sedutora, tem concerto agendado para o Centro Cultural de Belém, a 23 de Janeiro próximo.. (já não falta muito!)

Para saber mais sobre Patricia Barber, aqui e aqui.


De Verse, 2002 – Blue Note, destaco I Could Eat Your Words, Regular Pleasures e If I Were Blue.


Do álbum Nightclub, 2000 – Blue Note, Bye Bye Blackbird..
Bom, este disco é para ouvir de enfiada!

Ballet Gulbenkian


Cartoonista – Rui Pimentel

O destaque da crónica de Eduardo Prado Coelho de hoje no Público diz assim:
Que bom era que os portugueses boicotassem o Jazz da Gulbenkian.

Sanguíneo, pensei: este gajo é adiantado mental ou quê?
Afinal, parece que a afirmação não é dele, mas de um seu amigo?!
Pretende EPC com este relato ilustrar a mágoa que a extinção do Ballet Gulbenkian provocou nas pessoas.
Acredito que sim, mas unicamente por simpatia.

Gosto muito de ballet; apesar de ter visto alguns espectáculos de dança contemporânea, sempre me interessei mais pela Companhia Nacional de Bailado e pela escola russa.
Nunca senti – nem no círculo de amigos, nem sequer na imprensa – grande exaltação ou divulgação desta respeitável Companhia, que, justiça seja feita, além de pioneira, foi ao longo de muitos anos praticamente o único veículo de promoção do ballet contemporâneo em Portugal. Adquiriu meritoriamente o prestígio internacional e o estatuto de património cultural português.

Não conheço os contornos da decisão da Administração, mas acusar Rui Vilar – que pariu a Culturgest – de economicista, além de excessivo, é injusto.

Que diabo: alguma vez tivemos uma Orquestra Sinfónica digna desse nome? Alguma Ópera?
O que a Fundação faz pela cultura no nosso país devia fazer os sucessivos governos corarem de vergonha.

Minimum Maximum

Embora tendo já conhecimento da novidade, foi com algum desapontamento que verifiquei que, deste duplo cd ao vivo, nenhuma das faixas foi retirada do concerto do Coliseu de Lisboa no ano passado.
Anyway, não deixa de ser um acontecimento – até pelos aplausos, que fazem recordar o excitante concerto ao vivo – este Minimum Maximum dos pais da Pop Electrónica, que resume cerca de trinta anos da música dos Kraftwerk.
Por cerca de 21 euros, no sítio do costume!
Fica o alinhamento, bem como os locais dos registos:

Disc 1
01. The Man-Machine (Warsaw)
02. Planet Of Visions (Ljubljana)
03. Tour De France Etape 1 (Riga)
04. Chrono (Riga)
05. Tour De France Etape 2 (Riga)
06. Vitamin (Moscow)
07. Tour De France (Paris)
08. Autobahn (Berlin)
09. The Model (London)
10. Neon Lights (London)

Disc 2
01. Radioactivity (Warsaw)
02. Trans Europe Express (Budapest)
03. Metal On Metal (Budapest)
04. Numbers (San Francisco)
05. Computer World (Moscow)
06. Home Computer (Warsaw)
07. Pocket Calculator (Moscow)
08. Dentaku (Tokyo)
09. The Robots (Moscow)
10. Elektro Kardiogramm (Tallinn)
11. Aero Dynamik (Riga)
12. Music Non Stop (Moscow)

Brisa fresca no ouvido

One of the unique qualities of Lou’s work is that he incorporates
a great deal of the whole jazz tradition in his playing.
He’s listened to just about everyone, and not only alto players.
With this knowledge of the entire jazz language, Lou is definitely an individual voice
.
Horace Parlan

Lou Donaldson The Natural Soul (Rudy Van Gelder Edition)

Lou Donaldson – Alto Saxophone
Tommy Turrentine – Trumpet
Grant Green – Guitar
John Patton – Organ
Ben Dixon – Drums

Tracking List
1 – Funky Mama
2 – Love Walked In
3 – Spaceman Twist
4 – Sow Belly Blues
5 – That’s All
6 – Nice ‘N Greasy
7 – People Will Say We’re In Love (não faz parte do disco original)

A compra deste fresco já valeria só pelo Funky Mama..
Para ouvir num dia/noite quente.. como hoje!

A Festa do Jazz no S. Luiz

A 3ª Festa do Jazz no Teatro de S. Luiz – ao Chiado, realiza-se no próximo fim-de-semana.
Não tive oportunidade de ir nos anos anteriores, vamos a ver se este ano dá para ir!
É sempre interessante conhecer o jazz que se faz em Portugal.

Nos dias 2 e 3 de Abril haverá espectáculos – entre a sala principal, a sala estúdio Mário Viegas, o Jardim do Inverno e o Café dos Teatros, reúnem-se alguns dos nomes mais da cena jazz, como Maria João e Mário Laginha, o Quinteto de Pedro Moreira e Carlos Barreto.